Ο αρχαίος ελληνικός πολιτισμός διήρκεσε περίπου 2000 χρόνια. Εκείνες τις μέρες, η επικράτεια της Αρχαίας Ελλάδας ήταν πολύ εκτεταμένη: τα Βαλκάνια, η νότια Ιταλία, η περιοχή του Αιγαίου και η Ανατολία και η σύγχρονη Κριμαία. Κατά τη διάρκεια της ιστορίας των δύο χιλιάδων ετών της ύπαρξης της Ελλάδας, οι αρχαίοι Έλληνες δημιούργησαν και τελειοποίησαν όχι μόνο το οικονομικό σύστημα, τη δημοκρατική δομή και τη δομή της κοινωνίας των πολιτών, αλλά ανέπτυξαν τον πολιτισμό τους με τέτοιο τρόπο που είχε σημαντικό αντίκτυπο στη διαμόρφωση του παγκόσμιος πολιτισμός.
Οι Έλληνες έχουν φτάσει σε τόσο υψηλό επίπεδο στην ανάπτυξη του πολιτισμού τους σε όλους τους τομείς που κανείς δεν έχει καταφέρει ακόμη να προσεγγίσει το επίπεδό του. Οι αρχαίοι Έλληνες δεν ήταν οι πρώτοι, αλλά οι καλύτεροι στην ανάπτυξη της πολιτιστικής τους κληρονομιάς. Πολλά έργα των Ελλήνων έχουν φτάσει στην εποχή μας. Επιτρέψτε μου να σας δώσω ένα γλυπτό ως παράδειγμα. Θα συζητηθεί στο άρθρο.
Γλύπτες της Ελλάδος
Η τέχνη της Αρχαίας Ελλάδας λειτούργησε ως παράδειγμα και βάση για τις σύγχρονες μορφές τέχνης. Ξεχωρίζει ιδιαίτερα η γλυπτική της κλασικής εποχής. Η αρχαία Ελλάδα είχε ολόκληρες δυναστείεςγλύπτες, βελτίωσαν τις δεξιότητές τους σε τέτοιο βαθμό που άνθρωποι από διαφορετικές χώρες έρχονταν να θαυμάσουν τη δουλειά τους. Και σήμερα αυτά τα έργα προκαλούν δέος και θαυμασμό. Μας έχουν φτάσει τα ονόματά τους: Μύρον, Πολικλέτ, Φειδίας, Λύσιππος, Λεόχαρ, Σκόπας και πολλοί άλλοι. Τα έργα αυτών των δασκάλων εκτίθενται στα καλύτερα μουσεία και γκαλερί του κόσμου μέχρι σήμερα. Μία από αυτές τις ιδιοφυΐες ήταν ο Πραξιτέλης.
Praxitel
Αυτός ο εξαιρετικός γλύπτης καταγόταν από μια δυναστεία μεγάλων δασκάλων - ο παππούς και ο πατέρας του ήταν επίσης γλύπτες. Ένα από τα πιο διάσημα έργα του παππού μου ήταν τα αετώματα των κατορθωμάτων του Ηρακλή για το ναό στην πρωτεύουσα της Άνω Αιγύπτου - τη Θήβα.
Ο πατέρας του Praxtetel, Kefisodot, ήταν ένας εξαιρετικός επαγγελματίας γλύπτης: σμιλεψε μαρμάρινα και χάλκινα αγάλματα. Αρκετά από τα έργα του έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα. Τα πρωτότυπα βρίσκονται στο Μόναχο και αρκετά αντίγραφα φυλάσσονται σε ιδιωτικές συλλογές. Ένα από τα πιο διάσημα έργα που μπορεί κανείς να δει σήμερα είναι η Ειρήνη και ο Πλούτος.
Οι γιοι του Πραξιτέλη έγιναν επίσης διάσημοι γλύπτες.
Ο
Ο Πραξιτέλης γεννήθηκε στην Αθήνα γύρω στο 390 π. Χ. Από την παιδική του ηλικία, χάθηκε στα εργαστήρια του πατέρα του, όπου μαζεύονταν οι φίλοι του Κεφισόδοτ. Αυτοί ήταν επιφανείς καλλιτέχνες, φιλόσοφοι και ποιητές. Η ατμόσφαιρα που επικρατούσε σε εκείνα τα εργαστήρια επηρέασε το αγόρι: σε νεαρή ηλικία ήξερε ήδη ποιος ήθελε να γίνει. Έχοντας ωριμάσει, ο Πραξιτέλης έφτασε σε τέτοια ύψη σε δεξιότητες που άρχισε να δέχεται εντολές από ναούς. Στην Ελλάδα, όπως γνωρίζετε, υπήρχε μια πολυγενετική θρησκεία και σε κάθε ναό λάτρευαν τη μία ή την άλλη θεότητα μεΌλυμπος.
Ένα από τα πιο γνωστά γλυπτά του Πραξιτέλη που έχει διασωθεί μέχρι σήμερα ήταν το άγαλμα του Ερμή με το βρέφος Διόνυσο. Το έργο αυτό βρέθηκε κατά τις ανασκαφές στην Ολυμπία, στη θέση που βρισκόταν ο ναός της Ήρας. Το άγαλμα είναι κομψά φτιαγμένο, το μάρμαρο γυαλισμένο, η φιγούρα του Ερμή είναι εντυπωσιακή στην αναλογικότητά του, το πρόσωπο του θεού του εμπορίου μοιάζει με ζωντανό. Ο μανδύας του Ερμή, ριγμένος πάνω από τον κορμό ενός δέντρου, φαίνεται αληθινός, οι τρίχες πάνω του είναι τόσο δουλεμένες. Το άγαλμα του Ερμή με το βρέφος Διόνυσο φυλάσσεται στην πόλη της Ολυμπίας στο Αρχαιολογικό Μουσείο.
Τα γλυπτά του Πραξιτέλη διέφεραν από αυτά των συγχρόνων του. Χάρη στην ικανότητά του, έγινε ένας από τους πιο διάσημους γλύπτες της εποχής του. Για να δώσει ιδιαίτερη εκφραστικότητα στο γλυπτό, ο κύριος προτίμησε να τα ζωγραφίσει. Το έργο αυτό το εμπιστεύτηκε στον φίλο του Nikiya, ο οποίος ήταν γνωστός καλλιτέχνης. Αλλά κατά τη διάρκεια της ζωής του Πραξιτέλη, δεν ήταν το άγαλμα του Ερμή που του έφερε φήμη και λατρεία, αλλά πολλά αγάλματα της θεάς του έρωτα Αφροδίτης.
Άγαλμα της Αφροδίτης της Κνίδου
Κάποτε ο Πραξιτέλης πήγε στην Έφεσο (τώρα Σελτζούκ στην Τουρκία) για να βοηθήσει τους Εφεσίους να ξαναχτίσουν τον ναό της Αρέμης, που είχε καεί από τον βάνδαλο Ηρόστρατο. Εκεί, ο γλύπτης έπρεπε να αναδημιουργήσει τα διακοσμητικά για το βωμό στο ναό. Στο δρόμο για την Έφεσο, ο πλοίαρχος έμεινε στην πόλη της Κω (τώρα Αλικαρνασσό στην Τουρκία), επειδή οι ιερείς του ναού της Αφροδίτης άκουσαν ότι ένας τόσο διαπρεπής γλύπτης είχε έρθει στην περιοχή τους και αποφάσισαν να μην χάσουν την ευκαιρία - διέταξαν του ένα άγαλμα της Αφροδίτης.
Ο Praxitel έκανε δύο: το ένα ήταν γυμνό μέχρι τη μέση, που δεν παραβίαζε τους κανόνες. ΑΛΛΑτο δεύτερο το απέδωσε καινοτόμα: εξέθεσε τελείως τη θεά. Και κάλεσε τους ιερείς να διαλέξουν ένα από τα δύο αγάλματα. Βλέποντας τη γυμνή θεά, οι ιερείς ντράπηκαν: τελικά, η γυμνή Αφροδίτη είναι μια ανήκουστη βλασφημία και μάλιστα βλασφημία, αλλά δεν τόλμησαν να διεκδικήσουν τον διάσημο κύριο, αλλά απλώς πλήρωσαν και πήραν την Αφροδίτη, που ήταν ντυμένη μέχρι τη μέση.
Αλλά οι ιερείς από την πόλη της Κνίδου (100 χλμ. από την Κω, τη σημερινή Μούγλα) ήταν τόσο γοητευμένοι από το άγαλμα της γυμνής Αφροδίτης που δεν φοβήθηκαν, δεν έδωσαν δεκάρα για τις συνελεύσεις και αγόρασαν αυτό άγαλμα για τον ναό τους. Και το έκαναν σωστά! Έφερε πρωτόγνωρη δημοτικότητα στον ναό και την πόλη: άνθρωποι ήρθαν στην Κνίδο από όλο τον πολιτισμένο κόσμο για να θαυμάσουν την όμορφη Αφροδίτη. Ο λόγιος και συγγραφέας Πλίνιος ο Πρεσβύτερος μίλησε γι 'αυτήν ως εξής: «Το γλυπτό του Πραξιτέλη Η Αφροδίτη της Κνίδου είναι το καλύτερο γλυπτικό έργο όχι μόνο του Πραξιτέλη, αλλά σε όλο τον κόσμο.»
Το άγαλμα της Αφροδίτης ήταν φτιαγμένο με τέτοιο τρόπο που φαινόταν: η ζωντανή θεά του έρωτα, κάνοντας διαδικασίες νερού, πιάστηκε ξαφνικά από ακούσιους μάρτυρες. Και είναι αμήχανη, σκυμμένη σε φυσική πόζα, θέλοντας να καλύψει τον εαυτό της. Στο χέρι της θεάς βρίσκεται ένα ύφασμα που χρησιμεύει ως πετσέτα. Κατεβαίνει σε μια υδρία με νερό (για την ακρίβεια, ο Πραξιτέλης πρόσθεσε αυτές τις λεπτομέρειες ώστε το γλυπτό να έχει επιπλέον στήριξη).
Το άγαλμα είναι χαριτωμένο, το πρόσωπό του είναι πνευματικό και ανθρώπινο. Έχει τέλεια σιλουέτα και άψογα χαρακτηριστικά. Η απολαυστική άγνωστη μισοχαμογελά αμήχανα, το άτονο βλέμμα της προδίδει τη θεά του έρωτα μέσα της. Κεφάλι που πλαισιώνει τα μαλλιά κάθεταιυπέροχο στέμμα. Ζωγραφίστηκε το γλυπτό του Πραξιτέλη, που το έκανε να μοιάζει με ζωντανό. Το ύψος του αγάλματος είναι περίπου 2 μέτρα.
Αυτό το έργο χτύπησε τη φαντασία τόσο των απλών ανθρώπων όσο και των πολιτικών, για παράδειγμα, ο βασιλιάς της Βιθυνίας Νικομήδης ήθελε τόσο πολύ να πάρει το άγαλμα στην κατοχή του που πρόσφερε στους Κνίδιους να συγχωρήσουν το δημόσιο χρέος τους σε αντάλλαγμα για το άγαλμα. Οι Νικοδιανοί προτίμησαν να ξεπληρώσουν το χρέος, αλλά δεν εγκατέλειψαν το άγαλμα. Την ερωτεύτηκαν: πολλές φορές οι φρουροί του ναού έπιασαν εκεί νεαρούς άνδρες που διέπραξαν σεξουαλική παρενόχληση, όπως αποδεικνύει ο Λουκιανός της Σαμοσάτα.
Δυστυχώς, η μοίρα του αρχικού αγάλματος είναι θλιβερή: στη βυζαντινή εποχή, το άγαλμα μεταφέρθηκε στην Κωνσταντινούπολη, όπου χάθηκε, είτε κατά τη διάρκεια πυρκαγιάς είτε κατά τη διάρκεια ενός πολέμου.
Μόνο ανακριβή αντίγραφα έχουν διασωθεί μέχρι την εποχή μας, γιατί ο Πραξιτέλης ήταν ένας τέτοιος δεξιοτέχνης, του οποίου το έργο δεν είναι εύκολο να πλαστογραφηθεί στην εποχή μας. Τα καλύτερα αντίγραφα φυλάσσονται στα μουσεία του Βατικανού και του Μονάχου και η πλησιέστερη έκδοση του κορμού στο πρωτότυπο βρίσκεται στο Λούβρο.
Ο Πραξιτέλης σμίλεψε την Αφροδίτη του από τη φύση και η Φρύνη, που ήταν γνωστή εκείνη την εποχή, πόζαρε γι' αυτόν.
Η μοίρα των γυναικών της αρχαίας Ελλάδας
Οι παντρεμένες της αρχαίας Ελλάδας είναι δύσκολο να ζηλέψουν: ανήκαν στους συζύγους τους σε ψυχή, σώμα και υλική κατάσταση, δηλαδή ήταν απόλυτα εξαρτημένες. Η κύρια λειτουργία τους θεωρήθηκε η τεκνοποίηση. Όπως έγραψε ο νομοθέτης Λυκούργος: «Το κύριο καθήκον των νεόνυμφων είναι να δώσουν στο κράτος υγιή, δυνατά, ανθεκτικά, τα καλύτερα παιδιά. Ένας νεαρός νεόνυμφος πρέπει να προσέχει πολύ τη γυναίκα του καιαναπαραγωγές. Το ίδιο ισχύει και για τους νεόνυμφους, ειδικά αν τα παιδιά τους δεν έχουν γεννηθεί ακόμα."
Οι αρχαίες Ελληνίδες δεν είχαν κανένα απολύτως δικαίωμα, ήταν ιδιοκτησία των ανδρών, επομένως το κύριο καθήκον τους ήταν να υπηρετούν τα αφεντικά τους: πρώτα πατέρα ή αδελφό και μετά σύζυγο. Στα σχολεία διδάσκονταν πράγματα όπως το ράψιμο, οι μαγειρικές τέχνες, το παίξιμο μουσικών οργάνων, ο χορός, η διαχείριση υπηρετών και σκλάβων. Οι αρχαίες Ελληνίδες μπορούσαν να βγουν από το σπίτι μόνο συνοδευόμενες είτε από άντρες συγγενείς είτε από υπηρέτριες.
Μια παντρεμένη γυναίκα έπρεπε πάντα να ζητά την άδεια του συζύγου της για να φύγει από το σπίτι και να ξοδέψει χρήματα. Εκτός από το να εξυπηρετούσαν τους συζύγους και τα παιδιά τους, οι Ελληνίδες δούλευαν: έψηναν ψωμί και αρτοσκευάσματα, έραβαν ρούχα, έφτιαχναν κοσμήματα και πουλούσαν τα αγαθά τους στα παζάρια, όπου, σε συζητήσεις με τις ίδιες νοικοκυρές, αποσπούσαν τουλάχιστον λίγο την προσοχή τους από το νοικοκυριό. δουλειές.
Οι Ελλαδίτες ήταν προετοιμασμένοι για μια τέτοια ζωή από την πρώιμη παιδική ηλικία, γι' αυτό δεν επαναστάτησαν, αλλά σήκωσαν ευσυνείδητα τον σταυρό τους. Όπως λένε, γεννήθηκες κορίτσι - κάνε υπομονή.
Υπήρχαν όμως γυναίκες που δεν σκόπευαν να αντέξουν. Αυτές οι γυναίκες ήταν Αθηναίες εταίρες.
Ποιοι είναι οι ετεροφυλόφιλοι
Hetera, μετάφραση από τα αρχαία ελληνικά - φίλη, σύντροφος. Στην Ελλάδα, τα κορίτσια που εγκατέλειπαν οικειοθελώς το ρόλο της συζύγου και της μητέρας για να ακολουθήσουν έναν ανεξάρτητο τρόπο ζωής ονομάζονταν κτηνοτρόφοι.
Η Hetera θα πρέπει να είναι ολοκληρωμένη μορφωμένη, θα πρέπει να είναι ενδιαφέρουσα μαζί της, θα πρέπει να είναι έξυπνη: οι εταίρες ζητούνταν συχνά συμβουλές στην πολιτική σφαίραπολιτικοί. Η Geter πρέπει να προσέχει τον εαυτό της, να είναι πάντα όμορφη και αέρινη, να μην μιλάει για τα προβλήματά της. Θα πρέπει να είναι εύκολο μαζί της. Η Αθηναία εταίρα είναι ένα κορίτσι για ευχάριστο χόμπι, οι άντρες προσπαθούσαν γι' αυτές για να χαλαρώσουν τόσο στο σώμα όσο και στην ψυχή. Οι αρχαίοι Έλληνες σέβονταν πολύ τους λήπτες και το γεγονός ότι οι ληστές ήθελαν να πληρώσουν για την αγάπη τους - οι Έλληνες δεν έβλεπαν τίποτα κατακριτέο σε αυτό: στο κάτω-κάτω, κάθε άτομο παίρνει αμοιβή για τον χρόνο που ξοδεύει.
Στην εποχή μας, οι ετεροφυλόφιλοι συγκρίνονται με τις εταίρες. Αλλά αυτό απέχει πολύ από την περίπτωση: μια εταίρα, ό,τι κι αν πει κανείς, εξακολουθεί να είναι ένα εξαρτημένο άτομο. Και οι κτηνοτρόφοι δεν ήταν ανεξάρτητοι ούτε από τους άνδρες, ούτε από την κοινωνία στην οποία ζούσαν. Μπορούμε να πούμε ότι μια εταίρα είναι μια ελίτ πόρνη, αλλά μια εταίρα δεν ήταν ακόμα ιερόδουλη, επειδή μια συνάντηση με έναν ετερο δεν περιελάμβανε πάντα ένα υποχρεωτικό σεξουαλικό πρόγραμμα. Η ίδια η Hetera αποφάσισε αν θα έχει σεξουαλικές σχέσεις με αυτόν ή εκείνον τον άντρα, αν και δέχθηκε το δώρο ούτως ή άλλως. Αν ήθελες.
Οι ίδιοι οι
Hetaeras επέλεξαν αν ήθελαν να δουν αυτόν ή τον άλλον ως θαυμαστή τους, ενώ στις εταίρες δεν δόθηκε τέτοια επιλογή. Σημαντικό χαρακτηριστικό: οι λήπτες ήταν ιέρειες των ναών της Αφροδίτης, της θεάς του έρωτα, και έδιναν μέρος των εσόδων τους στους ναούς. Μια άλλη απόχρωση: στην Ελλάδα, οι γάμοι γίνονταν για έρωτα εξαιρετικά σπάνια. Συνήθως ένα κορίτσι το έπαιρνε ο γαμπρός όταν ήταν 10-12 ετών και προετοιμαζόταν για έγγαμο βίο. Οι σύζυγοι συχνά δεν αγαπούσαν τους συζύγους τους: για αγάπη είχαν εταίρες.
Πριν οι αρχαίες Ελληνίδες συνειδητοποιήσουν ότι εκτός από τη μοίραοι γυναίκες μπορούν να επιλέξουν έναν ανεξάρτητο τρόπο ζωής, οι εταίρες ήταν σκλάβες, συνήθως από άλλες χώρες.
Οι τύχες των εταίρων εξελίχθηκαν με διαφορετικούς τρόπους: μερικοί διατήρησαν την ανεξαρτησία τους μέχρι το τέλος της ζωής τους και δίδαξαν στα κορίτσια αυτή την τέχνη σε «μη εργασιακή» ηλικία. Για παράδειγμα, η Νικαρέτε άνοιξε ένα σχολείο εταίρας στην Κόρινθο και ο Ελεφάντης δημιούργησε ένα εγχειρίδιο για τη σεξουαλική διαπαιδαγώγηση. Κάποιοι έγραψαν φιλοσοφικά έργα (όπως η Κλεόνησσα), ενώ άλλοι παντρεύτηκαν. Αν μια εταίρα παντρευόταν, επέλεγε για σύζυγό της όχι έναν απλό Αθηναίο σκληρά εργαζόμενο, αλλά έναν άνδρα με υψηλή κοινωνική θέση, ώστε να υπάρχει τουλάχιστον κάποιο νόημα να χάσει την ανεξαρτησία της.
Η Ιστορία γνωρίζει όσους παντρεύτηκαν βασιλιάδες (Ταϊλανδούς της Αθήνας και Φαραώ Πτολεμαίος Α΄) και στρατηγούς (Ασπασία και Περικλή). Και πόσες εταίρες υποστήριξαν οι δήμαρχοι πόλεων, φιλόσοφοι, ποιητές, καλλιτέχνες, ρήτορες και πολλοί άλλοι διάσημοι, πολύ αξιοσέβαστοι άνδρες, των οποίων το έργο θαυμάζουμε ακόμα και σήμερα!
Ένας από αυτούς τους ετεροφυλόφιλους ήταν το μοντέλο του Πραξιτέλη - Φρύνη, το οποίο θα συζητηθεί παρακάτω.
Fryna εν συντομία
Η Φρύνη ήταν η ερωμένη του μεγάλου γλύπτη Πραξιτέλη. Το πραγματικό όνομα της ελληνικής εταίρας Φρύνη είναι Μνεσαρέτα και το παρατσούκλι της Φρύνης υπονοούσε τον ασυνήθιστα ανοιχτόχρωμο τόνο δέρματος του κοριτσιού, ασυνήθιστο για τους κατοίκους εκείνων των περιοχών.
Η Φρύνα γεννήθηκε σε μια πλούσια οικογένεια του διάσημου γιατρού Επίκλη, ο οποίος έδωσε στην κόρη του εξαιρετική εκπαίδευση, γιατί από την παιδική ηλικία ήταν αντιληπτό από το κορίτσι ότι δεν ήταν μόνο όμορφη, αλλά και έξυπνη.
Δεν ήθελε τη μοίρα των Kinder, Küche, Kirche(Γερμανικά - «παιδιά, κουζίνα, εκκλησία»), έτσι έφυγε από το σπίτι και πήγε στην Αθήνα, όπου έγινε δημοφιλής ετερόφωνος λόγω της εμφάνισής της που κόβει την ανάσα. Η ανάπτυξη της ελληνικής εταίρας Φρύνη δεν ήταν πολύ υψηλή με τα σημερινά πρότυπα - 164 εκ. Στήθος 86 εκ., μέση 69 εκ. και γοφοί 93 εκ.
Η ίδια η Ετερά Φρύνη επέλεξε σε ποιον να δείξει εύνοια και σε ποιον να αρνηθεί. Και όρισε το ποσοστό για την αγάπη της όπως ήθελε. Για παράδειγμα, ο βασιλιάς της Λυδίας την ποθούσε τόσο πολύ που της πλήρωσε ένα υπέροχο ποσό και στη συνέχεια αύξησε τους φόρους για να κλείσει αυτό το κενό στον προϋπολογισμό της χώρας. Η Φρύνη θαύμαζε τόσο πολύ τον Διογένη ως φιλόσοφο που δεν απαιτούσε καθόλου πληρωμή.
Η εταίρα είχε πολλούς θαυμαστές, γεγονός που της επέτρεψε να γίνει υπέροχα πλούσια: είχε το δικό της σπίτι με πισίνα και ανέσεις, σκλάβους και άλλα χαρακτηριστικά που έδειχναν την υψηλή της θέση.
Η Hetera Phryne μπορούσε να αντέξει οικονομικά να ξοδέψει ένα αξιοπρεπές ποσό για φιλανθρωπία. Για παράδειγμα, πρότεινε στους κατοίκους της πόλης της Θήβας να ανακατασκευάσουν τα τείχη της πόλης. Αλλά υπό έναν όρο: έπρεπε να τοποθετήσουν μια πινακίδα σε εμφανές σημείο: «Ο Αλέξανδρος (Μακεδόνας) καταστράφηκε, και η Φρύνη αποκαταστάθηκε». Οι Θηβαίοι απέρριψαν την ιδέα επειδή δεν τους άρεσε ο τρόπος με τον οποίο έβγαζαν τα χρήματά της.
Όταν η Φρύνη έβγαινε στην πόλη για δουλειές, ντυνόταν κάτι παραπάνω από σεμνά για να μην τραβήξει την ιδιαίτερη προσοχή στον εαυτό της. Αλλά ένας θρύλος έχει φτάσει στην εποχή μας για το πώς κάποτε η Φρύνη άλλαξε τον κανόνα της και στο φεστιβάλ του Ποσειδώνα εμφανίστηκε εντελώς γυμνή. Με αυτό το διάβημα αμφισβήτησε την ίδια την Αφροδίτη - τη θεάαγάπη.
Η πλοκή αποτυπώθηκε σε έναν καμβά που ονομάζεται "Η Φρύνη στο Φεστιβάλ του Ποσειδώνα" από τον Henryk Semiradsky, έναν ακαδημαϊκό καλλιτέχνη.
Φρύνη και Ξενοκράτης
Είναι δύσκολο να το πιστέψει κανείς, αλλά στην Αθήνα υπήρχε ένας άντρας που δεν τον ένοιαζαν τα γούρια της Φρύνης. Ήταν ο φιλόσοφος Ξενοκράτης (διάσημος για τον πρώτο διαχωρισμό της φιλοσοφίας σε λογική, ηθική και φυσική).
Αυτός ο σοβαρός σύζυγος δεν έδινε σημασία στις γυναίκες, δεν είχε χρόνο για βλακείες. Διηύθυνε την Ακαδημία του Πλάτωνα.
Μια φορά σε μια παρέα συζητώντας για την αυστηρή φύση του φιλοσόφου, η Φρύνη είπε ότι μπορούσε να αποπλανήσει αυτόν τον αξιοσέβαστο μελετητή, και μάλιστα έβαλε ένα στοίχημα. Στο επόμενο πάρτι, ο Xantip κάθισε δίπλα στη Phryne και άρχισε να τον γυρίζει.
Ο φιλόσοφος ήταν ένας υγιής άνθρωπος με παραδοσιακό προσανατολισμό, αλλά χάρη στη δύναμη της θέλησής του δεν υπέκυψε στη γοητεία της εταίρας, παρά τα μάλλον ειλικρινή κόλπα της. Απογοητευμένη, η Φρύνη είπε στους συζητητές: «Υποσχέθηκα να ξυπνήσω συναισθήματα σε έναν άνθρωπο και όχι σε ένα κομμάτι μάρμαρο!» και δεν πλήρωσε τα χαμένα χρήματα.
Φρύνη και Πραξιτέλη
Ο Praxitel ήταν τρελά ερωτευμένος με μια όμορφη νεαρή κοπέλα. Όταν σμίλεψε τις Αφροδίτες του, είδε τη Φρύνη ως πρότυπό του και μόνο εκείνη.
Η νεαρή εταίρα ήταν παιχνιδιάρα και της άρεσε να αστειεύεται με τον αγαπημένο της. Κάποτε η Φρύνη έκανε μια ερώτηση στον Πραξιτέλη ποιο από τα έργα του θεωρεί το πιο επιτυχημένο, αλλά ο γλύπτης αρνήθηκε να απαντήσει. Τότε η εταίρα έπεισε τον υπηρέτη, έτρεξε στο σπίτι και άρχισε να φωνάζει ότι στο εργαστήριοΠραξιτέλη ξέσπασε φωτιά. Ο γλύπτης έσφιξε το κεφάλι του και αναφώνησε με θλίψη: «Αχ, ο Σάτυρός μου και ο Έρως έφυγαν!» Γελώντας και καθησυχάζοντας τον Πραξιτέλη, το μοντέλο είπε ότι αυτό ήταν ένα αστείο, απλά ήθελε πραγματικά να μάθει τι είδους δουλειά εκτιμά περισσότερο από όλα. Για να γιορτάσει, ο γλύπτης χάρισε ένα από τα αγάλματα της επιλογής του στην αγαπημένη του Εταίρα. Πήρε το άγαλμα του Έρωτα και το έδωσε στο ναό του Έρωτα, που βρισκόταν στη γενέτειρά της, τις Θεσπίες.
Η Φρίν και το δικαστήριο
Στη βιογραφία του μοντέλου Phryne, δεν ήταν όλα ομαλά. Μια μέρα έπρεπε να δικαστεί. Ο ρήτορας Εύθιος τρελαινόταν για την εταίρα, ξύρισε ακόμη και τα γένια του για να φαίνεται νεότερος, αλλά εκείνη γέλασε και απέρριψε τους ισχυρισμούς του. Τότε προσβλήθηκε βαθιά και μήνυσε τη Φρύνη.
Το πολύ διάσημο άγαλμα της Αφροδίτης της Κνίδου χρησίμευσε ως αφορμή για τη δίκη: στην αρχαία Ελλάδα, η απεικόνιση των θεών γυμνών ήταν βλασφημία, ταυτιζόταν με φόνο. Ο ρήτορας Υπερίδης ενήργησε ως δικηγόρος της εταίρας Φρύνης. Υπολόγιζε πραγματικά στην εύνοια του κοριτσιού σε περίπτωση θετικής έκβασης στο δικαστήριο.
Στο δικαστήριο, η Εύφη είπε ότι, αν και η Φρύνη είναι εταίρα, δεν είναι απλώς μια άτακτη γυναίκα που ντροπιάζει τόσο τους νεογέννητους νέους όσο και τους αξιοσέβαστους συζύγους με την εμφάνισή της. Επιπλέον, είναι μια ανήκουστη βλάσφημη που από ματαιοδοξία συναγωνίζεται σε ομορφιά την ίδια την Αφροδίτη. Ο Υπερείδης υπερασπίστηκε το κορίτσι με ομιλίες ότι η Φρύνη ήταν επιμελής ιέρεια της λατρείας της Αφροδίτης και του Έρωτα και όλη της η ζωή ήταν επιβεβαίωση αυτής της υπηρεσίας.
Κατά τη διάρκεια της συζήτησης, ο Ευφή κατηγόρησε τον Πραξιτέλη και τον Απελλή ως συνεργούς. Οι επιχειρήσεις πήραν άσχημακύκλος εργασιών.
Όταν ο Υπερείδης δεν είχε σχεδόν καθόλου λογομαχίες, πλησίασε απλώς τη Φρύνη και της έβγαλε τα ρούχα. Η Ετέρα σηκώθηκε ενώπιον του δικαστηρίου με την αρχική της ομορφιά. Οι δικαστές και οι θεατές που ήταν παρόντες στη δίκη πάγωσαν από βουβό θαυμασμό. Και μετά αθώωσαν την ετερά, γιατί σύμφωνα με την αρχαιοελληνική αντίληψη της καλογατιάς, ένας όμορφος άνθρωπος δεν μπορεί να είναι κακός. Και ο Ευφή τιμωρήθηκε με μεγάλο πρόστιμο για συκοφαντία.
Αυτή η σκηνή αποτυπώθηκε στον πίνακα του Phryne πριν από τον Άρειο Πάγο από τον Jean-Leon Gerome.
Ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε τη λέξη "Αρεόπαγος", προφανώς, για μια κόκκινη λέξη, επειδή στην πραγματικότητα οι Άρειοπαγοι έκριναν μόνο για φόνους και για βλασφημία δοκίμασαν στο Heliei - μια δίκη ενόρκων.
Phryna και άλλοι καλλιτέχνες
Η Ετερά Φρύνη πόζαρε όχι μόνο για τον Πραξιτέλη, αλλά και για τον διάσημο καλλιτέχνη Απελλή, που ήταν φίλος του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Αυτή η ένωση χάρισε σε όλο τον κόσμο την τοιχογραφία «Αφροδίτη Αναδυωμένη».
Η πλοκή της τοιχογραφίας: Η Γαία, κουρασμένη από την προδοσία του συζύγου της, παραπονέθηκε στον γιο της Κρόνο για τις ζήλιες, κι εκείνος την πήρε και ευνούχισε τον πατέρα του με ένα δρεπάνι. Και πέταξε τα κομμένα γεννητικά όργανα του μοιχού στη θάλασσα. Το αίμα έγινε αφρός της θάλασσας και από αυτό γεννήθηκε η θεά του έρωτα Αφροδίτη, που έφτασε στην ακτή πάνω σε ένα τεράστιο θαλάσσιο κοχύλι.
Η τοιχογραφία, δυστυχώς, δεν έχει διασωθεί, αλλά το υποτιθέμενο αντίγραφό της σώθηκε μέχρι σήμερα.
Διάσημοι καλλιτέχνες όλων των εποχών συχνά επιστρέφουν στην πλοκή αυτού του θρύλου. Για παράδειγμα, οι Botticelli, Boucher, Jean-Leon Gerome, Cabanel, Bouguereau, Redon και πολλοίάλλοι.
Η Ετερά Φρύνη έζησε σε σεβαστή ηλικία, ήταν πλούσια, σεβαστή, διάσημη. Μετά τον θάνατό της, ο πρώην εραστής της Πραξιτέλης έφτιαξε άλλο ένα άγαλμα στη μνήμη της Φρύνης. Εγκαταστάθηκε στους Δελφούς.
Μαρμάρινη φρύνη, διακοσμημένη με χρυσό, τοποθετήθηκε ανάμεσα στα αγάλματα των βασιλιάδων. Στο βάθρο ήταν προσαρτημένη μια πλάκα, στην οποία έγραφαν: «Φρύνα των Θεσπιών, κόρη του Επίκλη». Αυτό εξόργισε τον κυνικό Κράιτς, ο οποίος είπε ότι αυτό το άγαλμα δεν ήταν τίποτα άλλο παρά ένα μνημείο ξεφτίλας. Η κοινωνική θέση της εταίρας ήταν πολύ χαμηλότερη από τη βασιλική, έτσι ορισμένοι πολίτες ενοχλήθηκαν από τη θέση του αγάλματος της εταίρας σε μια τέτοια παρέα.
Γράφτηκαν ποιήματα, θρύλοι, βιβλία για τη Φρύνη, πολλοί διάσημοι καλλιτέχνες της αφιέρωσαν πολλούς πίνακες. Στη δεκαετία του '80 του περασμένου αιώνα, η εικόνα της Φρύνης ως Αφροδίτης αναφέρθηκε από τον ιμπρεσιονιστή καλλιτέχνη Salvador Dali όταν επέλεξε το σχέδιο για ένα μπουκάλι αρώματος με το όνομά του.
Ο θρύλος της Φρύνης ζει για περισσότερα από 4.000 χρόνια και αυτό δεν είναι το όριο.
Εδώ ήταν μια γυναίκα στην οποία ένας από τους καλύτερους γλύπτες του πλανήτη είδε τη ζωντανή ενσάρκωση της θεάς του έρωτα Αφροδίτης.
