Σύμφωνα με τον Oleg Efremov, ο Stanislavsky δημιούργησε το αθάνατο σύστημά του από ανθρώπους όπως ο Boris Babochkin. Η βιογραφία αυτού του ηθοποιού, που γεννήθηκε το 1904, φαίνεται να χωρίζεται από τον ρόλο του Τσαπάεφ, που έπαιξε το 1934, σε δύο μέρη: «πριν» και «μετά».
Νεαρά χρόνια
Ο Boris Andreevich Babochkin γεννήθηκε στο Saratov στις 18 Ιανουαρίου 1904 στην οικογένεια ενός εργάτη σιδηροδρόμων. Η μητέρα του αγοριού ήταν δασκάλα σε αγροτικό σχολείο, όπου έλαβε τη δευτεροβάθμια εκπαίδευση. Όπως όλοι οι συνομήλικοι, σε ηλικία 13 ετών, ο Borya έγινε μέλος της Komsomol. Και σε ηλικία 15 ετών πήγε ήδη στην ενηλικίωση - κλήθηκε στο Ανατολικό Μέτωπο του Εμφυλίου Πολέμου, όπου υπηρέτησε στο πολιτικό τμήμα της 4ης Στρατιάς.
Ωστόσο, το θέατρο έγνεψε περισσότερο τον νεαρό παρά την υπηρεσία. Πέρασε με επιτυχία τις εξετάσεις στο στούντιο θεάτρου Saratov, έχοντας διαβάσει ένα απόσπασμα από το ποίημα "Fairy" του Maxim Gorky. Ο νεαρός οδηγήθηκε αμέσως στο ανώτερο τμήμα. Και ο επικεφαλής του στούντιο, Alexander Kanin, έχοντας σκεφτεί το ταλέντο του για ένα μήνα, έστειλε τον Boris στη Μόσχα με μια συστατική επιστολή στον Nemirovich-Danchenko.
Γίνε ηθοποιός
Ο τύπος πήγε στη Μόσχα, ωστόσοπροστασία δεν χρησιμοποιήθηκε. Αντίθετα, μπήκε στο στούντιο θεάτρου «Young Masters» από τον Illarion Pevtsov και στο στούντιο του Mikhail Chekhov. Ήταν το πρώτο, σύμφωνα με τον ίδιο τον ηθοποιό, που έθεσε καλές βάσεις για τη θεατρική του εξέλιξη. Και ο Boris Andreevich θεωρούσε δάσκαλό του τον Illarion Pevtsov. Αργότερα, για 6 χρόνια (από το 1921), ο Boris Babochkin έπαιξε τους ρόλους του (και ήταν περισσότεροι από 200 από αυτούς) στα θέατρα του Voronezh, του Kostroma, του Mogilev, της Samarkand. Αυτή την περίοδο ονόμασε γίγνεσθαι.
Η ωριμότητα ήρθε το 1927, όταν ο ηθοποιός έπαιξε στο Θέατρο Σάτιρας του Λένινγκραντ. Εσωτερικά, ήταν ήδη αυτός ο πολύπλευρος άνθρωπος της δημιουργικότητας, που ήταν στο ύψος των σούπερ καθηκόντων. Ο Babochkin έπαιξε, σκηνοθέτησε, έπαιξε σε ταινίες, δίδαξε, έγραψε άρθρα για θεατρικές εκδόσεις.
Το 1927, ευνοϊκά για τον εαυτό του, ο Boris Babochkin παντρεύεται. Η προσωπική ζωή ενός μονογαμικού ηθοποιού δεν θύμιζε καθόλου εξίσωση με πολλά άγνωστα. Όλα λύθηκαν όταν ερωτεύτηκε την μπαλαρίνα Katya, η οποία σύντομα έγινε Babochkina. Στη συνέχεια γεννήθηκε η κόρη τους Τατιάνα. Η οικογένεια Babochkin ήταν μικρή, αλλά φιλική. Το ζευγάρι αγαπούσε ο ένας τον άλλον, η κόρη τους εκτιμούσε και τους σεβόταν.
Κινηματογραφική προσαρμογή
Από το 1931, παίζοντας στο Δραματικό Θέατρο Πούσκιν (τότε ονομαζόταν Δραματικό Θέατρο του Λαϊκού Οίκου), ο Μπόρις Μπάποτσκιν έγινε ακόμη πιο εξέχουσα προσωπικότητα στο θέατρο και τον κινηματογράφο. Σύμφωνα με τους κριτικούς, ο ρόλος του Sysoev που έπαιξε από το έργο "The First Horse" του V. Vishnevsky προκάλεσε θαυμασμό. Έδειξε στο κοινό έναν ευγενή αγωνιστή, αντάρτη και πατριώτη, υπερασπιστή της Πατρίδας και επαναστάτη. Οι κριτικοί θεάτρου ήταν ομόφωνοι:ο καλύτερος ηθοποιός στην Αγία Πετρούπολη ήταν έτοιμος να παίξει πραγματικά μεγάλους επικούς ρόλους.
Πριν από το κύριο έργο της ζωής του στην τέχνη, ο ηθοποιός, σαν από τη θέληση της μοίρας, είχε αρκετούς ρόλους, σαν να τον προετοίμαζε για έναν μελλοντικό σοβαρό ρόλο.
Ήταν δύσκολο για έναν ηθοποιό του θεάτρου να συνηθίσει τις ιδιαιτερότητες του κινηματογράφου. Η πρώτη γι 'αυτόν ήταν η εικόνα του διοικητή του τάγματος Karavaev στην ταινία "Mutiny". Οι σκηνοθέτες της εικόνας προσπάθησαν να περιορίσουν όσο το δυνατόν περισσότερο τη δημιουργική αυτοέκφραση του Babochkin, που επιβλήθηκε από έναν άκαμπτο αλγόριθμο. Επαναστάτησε, μη δεχόμενος τέτοιο σινεμά. Αλλά το επόμενο έργο του - ο ρόλος του Makar Bobrik (η ταινία "The First Platoon" σε σκηνοθεσία Sablin-Korsh) έδειξε ότι ο θεατρικός ηθοποιός ήταν σε θέση να αντιμετωπίσει τις ιδιαιτερότητες της ταινίας, αποκαλύπτοντας βαθιά και συστηματικά την εικόνα του χαρακτήρα του.
Πρόταση των σκηνοθετών Βασίλιεφ να παίξουν στην ταινία "Chapaev"
Η εικόνα του Chapaev έκανε αυτόν τον ηθοποιό διάσημο σε όλη τη χώρα. Ωστόσο, έλαβε χώρα μια ολόκληρη αλυσίδα ατυχημάτων, γεγονός που οδήγησε στο γεγονός ότι ο ηθοποιός Babochkin Boris Andreevich πήρε το ρόλο του τότε μη θρυλικού διοικητή τμήματος.
Αυτή η κασέτα αξίζει ένα ξεχωριστό σύντομο σχόλιο. Είναι ελάχιστα γνωστό ότι οι δημιουργοί του σεναρίου για την ταινία "Chapaev", οι σκηνοθέτες Vasiliev, σε αντίθεση με μια κοινή παρανόηση, δεν είναι αδέρφια, είναι απλώς συνονόματοι. Ένας από αυτούς, ο Γκεόργκι Βασίλιεφ, ο θεατής της ταινίας, που έχει γίνει κλασική, μπορεί να δει στη σκηνή της ψυχικής επίθεσης της Λευκής Φρουράς, να περπατά με μια στοίβα, καπνίζοντας ένα τσιγάρο. Μπορούμε να δούμε και τη σύζυγο του δεύτερου σκηνοθέτη. Η σύζυγος του Sergei Vasiliev, ηθοποιός Varvara Myasnikova έπαιξε τον ρόλοAnki-gunners.
Η προθυμία του Babochkin να ενσαρκώσει τον Chapaev
Αρχικά, ο Boris Babochkin ανέλαβε το ρόλο του τακτικού Vasily Ivanovich - Petka. Ένας εντελώς διαφορετικός ηθοποιός, ο Νικολάι Μπατάλοφ, έγινε δεκτός για τον ρόλο του Τσαπάεφ, αλλά η φυματίωση του επιδεινώθηκε κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων.
Ο Μπόρις Αντρέεβιτς εκείνη την εποχή είχε ένα εντυπωσιακό δημιουργικό δυναμικό. Ολόκληρη η προηγούμενη καριέρα του στην υποκριτική ήταν, στον πυρήνα της, μια κίνηση προς τα εμπρός στην ανάπτυξη του ταλέντου. Ο Babochkin τελειοποίησε την ικανότητά του να μεταμορφώνεται. Οι θαυμαστές του θαύμαζαν όλο και περισσότερο το είδωλο. Φαινόταν να δοκιμάζει τον εαυτό του να θολώσει τα όρια της δημιουργικότητας.
Το σενάριο της ταινίας για τον διοικητή της μεραρχίας άγγιξε τον ηθοποιό μέχρι τον πυρήνα, αφού η προσωπική του ζωή εξελίχθηκε με τέτοιο τρόπο που ο ίδιος ο Μπόρις Μπάμποτκιν πολέμησε στον ίδιο στρατό με τον ήρωά του κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου: τον πολιτικό αξιωματικό υπηρετούσε δίπλα στην 25η μεραρχία ιππικού. Επιπλέον, ο πολιτικός εκπαιδευτής Babochkin, από τη φύση της υπηρεσίας του, επικοινωνούσε με την ηγεσία: τον διοικητή του στρατού Avksentiev, τον αρχηγό του επιτελείου Makarov, γνώριζε προσωπικά όλους τους διοικητές του στρατού … εκτός από τον Chapaev. Κατά ειρωνικό τρόπο, δεν ήξερα τον Βασίλι Ιβάνοβιτς και δεν τον είδα ποτέ.
Ο Boris Babochkin γνώριζε από πρώτο χέρι τη ζωή και τις περιπλοκές της υπηρεσίας των ιδιωτών. Ο ίδιος, όντας έμπειρος καβαλάρης, ήξερε να καβαλάει πάνω σε ένα άλογο, να φοράει στολή με στρατιωτική κομψότητα, να φορά καπέλο σε ύφος ιππικού ώστε να κρατιέται με κάποιο ακατανόητο τρόπο, από προσωπικές εντυπώσεις αντιπροσώπευε το λεξικό και τη συμπεριφορά του οι καβαλάρηδες.
Αυτό του έδωσε την ευκαιρία να κατανοήσει το σενάριο της ταινίας όχι όπωςηρωικός μύθος, αλλά ζωντανά, να βρεις εκείνα τα μαγικά νήματα, εκείνα τα μονοπάτια που οδηγούν στην καρδιά του θεατή.
Από την τάξη στον διοικητή μεραρχίας
Ίσως γι' αυτό, προσπαθώντας στην αρχή να υποδυθεί την Πέτκα με τον δικό του τρόπο, ο ηθοποιός (τον οποίο οι συνάδελφοι αποκαλούσαν διαβρωτικό για την ικανότητά του να αποσυνθέτει τον ρόλο στα πιο μικρά στοιχεία και να μελετά διεξοδικά το καθένα) έκανε ατελείωτες προσαρμογές στο εικόνα του τακτικού. Οι Βασιλίεφ μάλωναν μαζί του μέχρι που έγιναν βραχνοί.
Οι δυνάμεις ήταν άνισες: έως και δύο σκηνοθέτες εναντίον ενός ηθοποιού. Ο Boris Babochkin δεν συμφώνησε. Στάθηκε στη θέση του: πρέπει να παίζεις διαφορετικά. Σε μια από αυτές τις δημιουργικές συζητήσεις, γύρισε απότομα και μπήκε σιωπηλά στο καμαρίνι του.
Οι Vasilievs κοιτάχτηκαν και αναστέναξαν, θεωρώντας ότι το επιχείρημα κέρδισε, αλλά αυτό δεν ήταν έτσι. Μερικά λεπτά αργότερα, εντελώς απροσδόκητα, τους βγήκε ένας ανήσυχος ηθοποιός, αλλά ήδη με το μακιγιάζ του Chapaev. Οι σκηνοθέτες μόνο λαχάνιασαν με το πορτρέτο και τη χαρακτηριστική ομοιότητα. Με γοήτευσε η πλαστικότητα των κινήσεων του Babochkin-Chapaev, η πνευματικότητά του. Ο ηθοποιός είπε πολλές αυτοσχέδιες φράσεις - ήταν κάτι παραπάνω από πειστικό.
Συνοπτικά για το νόημα του κινηματογραφικού έργου του Babochkin στο "Chapaev"
Ο ρόλος της Petka μεταφέρθηκε αμέσως στον ηθοποιό Yakov Gudkin, ο οποίος αργότερα αντικαταστάθηκε από τον Leonid Kmit. Μετά από αυτό, σύμφωνα με τους σκηνοθέτες, "τα χαρτιά έπεσαν τέλεια."
Φαίνεται ότι με αυτό το πρώτο βήμα προς τον Chapaev - παρορμητική εφαρμογή μακιγιάζ και στιγμιαία μεταμόρφωση σε διοικητή τμήματος - ο Babochkin Boris μπήκε στην αιωνιότητα. Ο ηθοποιός παρέμεινε αρχικά στην εικόνα του Βασίλι Ιβάνοβιτς για ολόκληρη την ταινία. Τότε αυτόΟ ρόλος άφησε το στίγμα του σε όλη του τη ζωή. Και στο τέλος - στην ιστορία όλου του σοβιετικού κινηματογράφου.
Σχετικά με τη συγχώνευση των προσωπικοτήτων του Chapaev και του Babochkin
Η εικόνα του διοικητή του τμήματος καθορίστηκε από την κλίμακα της μεταμόρφωσης και της δημιουργικής αφοσίωσης του ηθοποιού.
Στον ρόλο του Chapaev, κέρδισε την ευκαιρία να απορρίψει τα κινηματογραφικά κλισέ του βωβού κινηματογράφου, όπου ο ηθοποιός ήταν η μαριονέτα του σκηνοθέτη, όπου η εξωτερική αξιοπιστία προτιμήθηκε από την υποκριτική δημιουργικότητα.
Συνέβη ένα πραγματικό θαύμα δημιουργικότητας: η εικόνα του Chapaev ζωντάνεψε, άγγιξε εκατομμύρια καρδιές, γεμάτη με το περιεχόμενο που του εμφυσούσε ο Babochkin. Θα ήταν τόσο διάσημος αυτός ο διοικητής μεραρχίας σήμερα αν δεν ήταν η υποκριτική; Θα ακουγόταν το όνομα του Babochkin στα χείλη του κοινού, αν όχι για τον Vasily Ivanovich;
Οι μοίρες αυτών των δύο ανθρώπων συγχωνεύονται άρρηκτα μεταξύ τους. Η λαμπρή μετενσάρκωση δημιούργησε ένα θαύμα. Τον επικό θρύλο δημιούργησε ο σπουδαίος Ρώσος ηθοποιός Μπόρις Μπάποτσκιν. Ακόμη και οι πρώην στρατιώτες της 25ης Μεραρχίας Ιππικού, που γνώριζαν προσωπικά τον Βασίλι Ιβάνοβιτς, αποκαλούσαν τη φωτογραφία του ηθοποιού με το μακιγιάζ του Τσαπάεφ πανομοιότυπη με την αρχική.
Η δύναμη της τέχνης εκδηλώθηκε πλήρως: ο ηθοποιός είπε στον θεατή του την ιστορία όχι για την απρόσωπη ανδρεία και τη δόξα, αλλά για έναν ζωντανό άνθρωπο με πραγματικό, θεόδοτο ταλέντο - να είναι διοικητής. Ο Chapaev Babochkina, ένας διοικητής τμήματος που αναπτύχθηκε από μια συνηθισμένη τάξη, είναι μερικές φορές ψύχραιμος, ατρόμητος, σοφός. Μερικές φορές κάνει ανθρώπινο λάθος
Αλλά αυτό είναι όλο - ανθρώπινες αδυναμίες κατανοητές στους υφισταμένους του διοικητή. Και του τα συγχωρούν, όπως θα συγχωρούσαν και τον ίδιο τους τον πατέρα. Άλλωστε ξέρουν ότι ο Τσαπάεφ δεν θα τους προδώσει ποτέ, δεν θα τους αφήσει στο πεδίο της μάχης. Τον πιστεύουν σαν ιδιοφυΐατακτικές, οι οποίοι κατανοούν τις ιδιαιτερότητες της μάχης του ιππικού με τα σπλάχνα τους. Εάν χρειαστεί, δεν θα διστάσουν να τον καλύψουν με το σώμα τους από μια αδέσποτη σφαίρα, αφού ο Τσαπάεφ είναι έτοιμος να πεθάνει για αυτούς.
Ο Babochkin κατάφερε να ενσαρκώσει όλα αυτά στον ρόλο του.
Η επιρροή του ρόλου του Chapaev στη δημιουργική ζωή του ηθοποιού Babochkin
Η ταινία «Chapaev» μπήκε στην πρώτη εκατοντάδα των καλύτερων ταινιών του κόσμου. Στον Marshal Voroshilov, το παιχνίδι του Boris Andreevich έκανε τέτοια εντύπωση που έδωσε στον ηθοποιό ένα διαμέρισμα στη Μόσχα. Η κόρη του Boris Babochkin θυμάται τη μεγάλη αγάπη των ανθρώπων που ξεχύθηκε στον πατέρα της. Ο ηθοποιός δημιούργησε πραγματικά ένα πραγματικό αριστούργημα. Σαράντα χρόνια αργότερα, ο λαμπρός σκηνοθέτης Tarkovsky αποκάλεσε τον Babochkin-Chapaev «ένα μαγευτικό διαμάντι στο οποίο κάθε όψη έρχεται σε αντίθεση με τους γείτονές του, σχηματίζοντας ένα μονολιθικό χαρακτηριστικό».
Χάρη σε αυτό το κινηματογραφικό έργο, ο Babochkin έγινε το 1935 ο νεότερος Λαϊκός Καλλιτέχνης της Ρωσίας.
Ο "Chapaev" έδωσε στον ηθοποιό ένα είδος τέρψης: αυτός, ένας άνθρωπος άμεσος και ανοιχτός, ανίκανος να προσαρμοστεί και συχνά έλεγε δυσάρεστα πράγματα, δεν τον άγγιξε το NKVD. Εκείνη την εποχή, πολλά εξαρτιόνταν από την κριτική του Αρχηγού, και δόθηκε. Οι φθονεροί, που ο Μπόρις Αντρέεβιτς δεν τους έλειπε ποτέ, δάγκωσαν τη γλώσσα τους…
Boris Babochkin στο θέατρο και τον κινηματογράφο μετά τον Chapaev
Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο ηθοποιός πρωταγωνίστησε πολύ. Στις 22 Ιουνίου 1941, βρισκόταν στη Ρίγα στα γυρίσματα της ταινίας "The Dead Loop", η οποία μιλάει για τον πιλότο S. Utochkin. Οι δικοί του τον αγαπούσαν. Ηθοποιός με την κινηματογραφική του εικόναενέπνευσε τον κόσμο να απωθήσει τους Ναζί, το κατάλαβε, δουλεύοντας φανατικά, 16 ώρες την ημέρα. Ο Boris Babochkin έπαιξε πολλούς σημαντικούς κινηματογραφικούς ρόλους, η φιλμογραφία του κατά τη διάρκεια του πολέμου ήταν πλούσια: "Invincible", "Front", "Defense of Tsaritsyn", "Native Fields". Η τελευταία από αυτές τις ταινίες ήταν η πρώτη του δουλειά ως σκηνοθέτης.
Ωστόσο, αν το κινηματογραφικό έργο του Babochkin είχε θετικές κριτικές, τότε το θεατρικό του έργο δέχτηκε επίθεση. Τον μισούσαν για την τύχη του, για το ταλέντο του. Αλλά αν για τους ζηλιάρηδες η ταινία "Chapaev" ήταν μια άθικτη ιερή αγελάδα, τότε γνώρισαν το έργο του Babushkin ως σκηνοθέτη θεάτρου με εχθρότητα. Οι αποφάσεις παίρνονταν κεκλεισμένων των θυρών, καλλιτεχνικά συμβούλια, επιβαρυμένες με ιδεολογικά δόγματα και πρότυπα. Η κατάσταση ήταν παράδοξη: το κοινό του Λένινγκραντ αντιλήφθηκε με ενθουσιασμό τις παραστάσεις Tsar Potap, Kuban, Wolf, Summer Residents (Boris Babochkin - σκηνοθέτης), οι οποίες συνεχίζονταν με γεμάτο σπίτι, και μια μέρα αργότερα ο Τύπος τις έσπασε στα σφαγεία.
Με την ευκαιρία, το έργο "Τσάρος Ποτάπ" Μπόρις Αντρέεβιτς θεωρούσε το καλύτερο έργο του. Δεν άντεξε αυτή τη δίωξη που οργάνωσε κάποιος και, έχοντας συντάξει επιστολή παραίτησης, έφυγε από το Λένινγκραντ για τη Μόσχα. Τότε θα ονομάσει αυτό το βήμα το μεγαλύτερο λάθος στη ζωή του. Η πόλη στον Νέβα ήταν πιο κοντά του στο πνεύμα.
Η δίωξη του σκηνοθέτη στο θέατρο. Πούσκιν
Λενινγκρέιντερ στη νοοτροπία του, ο Babochkin άλλαξε πολλά θέατρα της Μόσχας. Στην αρχή έπαιξε στο Πρώτο στούντιο του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, στη συνέχεια στο θέατρο Vakhtangov. Από το 1949 έως το 1951, ο Μπόρις Αντρέεβιτς ήταν ηθοποιός και σκηνοθέτης του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, του Δραματικού Θεάτρου της Μόσχας. Πούσκιν. Δουλειά στο τελευταίοαποδείχθηκε γόνιμη.
Ο Μπαμπόσκιν ανέβασε μια παράσταση που έφερε μια γεμάτη αυλή - "Σκιές" (βασισμένη στον Σάλτικοφ-Στσέντριν). Η κατάσταση του Λένινγκραντ επαναλήφθηκε. Καυστική, άδικη, ταπεινωτική κριτική έπεσε βροχή πάνω του, ο σκηνοθέτης. Για επιτυχία, για ταλέντο. Μετά από αυτό, ο Babochkin είχε την πρώτη του καρδιακή προσβολή, πήγε στο νοσοκομείο. Μετά έπρεπε να μείνει άνεργος για τρία ολόκληρα χρόνια. Ο ηθοποιός ήξερε πού τραβούσαν τα νήματα για τους κριτικούς μαριονέτας, αλλά αναγκάστηκε να ζητήσει ένα ραντεβού με την Υπουργό Πολιτισμού Φουρτσέβα… Σύντομα έπιασε δουλειά στο θέατρο Maly.
Εργασία στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας
Και εδώ η κατάσταση επαναλήφθηκε: η παράσταση Babkinsky "Ivanov" συγκέντρωσε γεμάτα σπίτια και η αιμοσταγή κριτική (μεταφορικά μιλώντας) την έσκισε με τα δόντια της. Το «λάθος» του Babochkin ήταν ιδεολογικό: τοποθετούσε πάντα τον Άνθρωπο πάνω από την ιδεολογία, τα συναισθήματα πάνω από την πίστη, τη συνείδηση πάνω από την κομματική αναγκαιότητα. Και κάλεσε ανοιχτά τον σκηνοθέτη του θεάτρου Tsarev Judas για συκοφαντική δυσφήμιση στον λαμπρό σκηνοθέτη Meyerhold, κάτι που προκάλεσε τη σύλληψη της ιδιοφυΐας. Διώξανε τον Μπόρις Αντρέεβιτς ακριβώς γι' αυτό.
Αφού οι ζηλιάρηδες κήρυξαν απρογραμμάτιστη την παράσταση «Forest» σε σκηνοθεσία του, ο Boris Babochkin δεν άντεξε την ταπείνωση και έφυγε από το Maly Theatre.
Έφυγε για να διδάξει στο VGIK. Οι μαθητές του, ειδικότερα η ηθοποιός Natalya Bogunova, μίλησαν με θαυμασμό για το αδιάθετο δημιουργικό δυναμικό του Babochkin. Σύμφωνα με αυτήν, θα μπορούσε να «επαναλαμβάνει» όλο το θίασο.
Αντί για συμπέρασμα
Babochkin, που διδάσκει στο VGIK, συνειδητοποίησε ξαφνικά ποιο ήταν το πρόβλημαΣοβιετικό θέατρο: σε μια απομάκρυνση από τα κλασικά, στην υποκατάσταση των συναισθημάτων με τον φορμαλισμό. Πληγώθηκε από την εξασθένιση της ανθρώπινης, υποκριτικής, καλλιτεχνικής αρχής στους ρόλους.
Ο Μπόρις Αντρέεβιτς καταλήφθηκε ξαφνικά από την επιθυμία να ανεβάσει τον Γλάρο ο αθάνατος Τσέχοφ. Έγραψε το δικό του μοναδικό σκηνοθετικό σενάριο. Στις 17 Ιουλίου 1975, ο Babochkin έφτασε με το αυτοκίνητό του στο Maly Theatre, μπήκε στο κτίριο, συμφώνησε με τον Igor Ilyinsky να παίξει το ρόλο του Sorin. Στο δρόμο της επιστροφής αρρώστησε ξαφνικά. Μια καρδιά. Σταμάτησε το αυτοκίνητο. Άρχισα να ψάχνω για χάπια. Δεν ήταν κοντά…
