"Bacchus", "Lute Player", "The Entmbment" - όλοι αυτοί οι καμβάδες, γνωστοί σε κάθε γνώστη της μεσαιωνικής ζωγραφικής, δημιουργήθηκαν από τον Michelangelo Merisi da Caravaggio. Τα έργα του δημιουργού, που είχε τεράστια επιρροή στην ανάπτυξη της ζωγραφικής, είναι τόσο τέλεια και πολυάριθμα που φαίνεται σαν να έζησε μέχρι τα 100 χρόνια και να μην πέθανε στα 39. Τι είναι γνωστό για αυτόν τον μυστηριώδη άνδρα, για τους οποίους σύγχρονοι και απόγονοι συνέθεσαν πολλές ιστορίες, που συχνά δεν είχαν καμία σχέση με την αλήθεια;
Παιδική και νεανική ηλικία
Αν δεν κάνουν λάθος οι ερευνητές, το 1571 γεννήθηκε σε μια μικρή ιταλική πόλη ο λαμπρός δημιουργός Καραβάτζιο. Τα έργα που δημιούργησε ο ίδιος στα πρώτα χρόνια της ζωής του, δυστυχώς, δεν έφτασαν στους συγχρόνους μας. Το αγόρι γεννήθηκε στην οικογένεια ενός πλούσιου αρχιτέκτονα, αλλά μετά από 6 χρόνια έχασε τον πατέρα του, τον οποίο πήρε μαζί του η πανώλη (σύμφωνα με άλλες πηγές, ο τύφος).
Στην ηλικία των 13, έγινε σαφές πόσο ικανός ήταν ο Καραβάτζιο στη ζωγραφική. Τα έργα του αρχάριου δημιουργού έκαναν εντύπωση στη SimonePeterzano, ο οποίος το 1584 συμφώνησε να πάει τον προικισμένο έφηβο στο εργαστήριό του για εκπαίδευση. Ο Μιχαήλ Άγγελος πέρασε μόνο 6 χρόνια ως φοιτητής, αφού το 1590 έχασε και τη μητέρα του, η οποία επίσης πέθανε από ασθένεια. Ο νεαρός άνδρας έλαβε το μέρος της κληρονομιάς του και ξεκίνησε μια ανεξάρτητη ζωή.
Τα έργα του καλλιτέχνη Caravaggio είναι όμορφα, αλλά ο ίδιος ο δημιουργός τους ήταν επιρρεπής σε διάφορες κακίες, όπως πολλές άλλες δημιουργικές προσωπικότητες. Του άρεσε να περνά τον χρόνο του επιδίδοντας στον τζόγο, οργανώνοντας φιλικά πάρτι για ποτό. Δεν είναι περίεργο που ο καλλιτέχνης βρέθηκε χωρίς πένα στη Ρώμη.
Μαύρη ρίγα
Τα πρώτα χρόνια της ζωής στην Αιώνια Πόλη ήταν ανεπιτυχή για τον Καραβάτζιο. Τα έργα που γράφτηκαν εκείνη την περίοδο δύσκολα μπορούν να χαρακτηριστούν επιτυχημένα. Ως επί το πλείστον, επρόκειτο για ανεπιτήδευτες χειροτεχνίες, με τη σφράγιση των οποίων ασχολούνταν, δουλεύοντας στο εργαστήριο κάποιου Σικελιανού. Η φτώχεια που στοιχειώνει τον καλλιτέχνη τον οδηγεί τελικά στο κρεβάτι του νοσοκομείου. Έχοντας συνέλθει, μετά από αρκετό καιρό επιστρέφει στο νοσοκομείο για φτωχούς, πέφτοντας ανεπιτυχώς από το άλογό του.
Μετά την ανάρρωση, αρνείται τη βοήθεια μεσάζων και προσπαθεί να εργαστεί ανεξάρτητα. Είναι πιθανό η έμπνευση να επιστρέψει στον ζωγράφο μετά από ένα μακρύ διάλειμμα, καθώς κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου δημιουργεί καμβάδες όπως η "Penitent Magdalene", "Fortuneteller που προβλέπει τη μοίρα". Αργότερα, οι ερευνητές θα τα ονομάσουν ανάμεσα στα καλύτερα έργα του Καραβάτζιο. Έργα (εικόνες) τον βοηθούν να βρει τον πρώτο σοβαρό προστάτη, τον οποίογίνεται Καρδινάλιος Μόντε.
Ένας άρχοντας με επιρροή όχι μόνο μοιράζεται φαγητό μαζί του, αλλά του παρέχει και πλούσιους πελάτες, κάτι που επιτρέπει στον Μιχαήλ Άγγελο να ξεχάσει τα οικονομικά προβλήματα. Η δόξα του δημιουργού μεγαλώνει, η μαύρη ρίγα τελείωσε.
Αγαπημένες ιστορίες
Τα έργα του καλλιτέχνη Caravaggio είναι εξαιρετικά δύσκολο να συγχέονται με καμβάδες ζωγραφισμένους από άλλους δασκάλους, ανεξάρτητα από το πόσο ταλαντούχοι είναι. Ο επαναστάτης εγκαταλείπει την εξιδανίκευση των παραδοσιακών για εκείνη την εποχή θρησκευτικών θεμάτων. Οι χαρακτήρες που ζωντανεύουν στους πίνακές του μοιάζουν με αληθινούς ανθρώπους. Παρουσιάζει έτσι Έλληνες και Ρωμαίους θεούς, βιβλικούς αποστόλους, μάρτυρες.
Κάθε ήρωας, χωρίς εξαίρεση, είναι προικισμένος με μια υπογραμμισμένη ατομικότητα αν ο Καραβάτζιο δούλευε στη δημιουργία του. Τα έργα, η δημιουργικότητα μιας ιδιοφυΐας εκπλήσσουν με το εγγενές δράμα τους, κάνουν ανεξίτηλη εντύπωση. Δεν συμφώνησαν όλοι οι πελάτες να λάβουν τις παραγγελίες τους αφού είδαν το αποτέλεσμα. Οι μαχητές της «παραδοσιακής» ζωγραφικής δήλωναν ακόμη και συχνά τους πίνακες του πλοιάρχου απρεπείς.
Innovations by Caravaggio
Τι συνέβαλε ο καλλιτέχνης στην ανάπτυξη της ζωγραφικής; Του αποδίδονται πολλά διαφορετικά πλεονεκτήματα. Νεκρή φύση, καθημερινό είδος - αυτά δεν ήταν της μόδας μέχρι την εμφάνιση των έργων του Καραβάτζιο. Η ιταλική ζωγραφική (και μετά η παγκόσμια ζωγραφική) εμπλουτίστηκε με νέες κατευθύνσεις χάρη στον Μιχαήλ Άγγελο. Πολέμησε απελπισμένα ενάντια στην παράδοση του διαχωρισμού των ειδών, που δηλώνουν «χαμηλές» και «υψηλές» κατευθύνσεις.
Το σύστημα ζωγραφικής στο οποίο στράφηκε ο καλλιτέχνης ήταν μοναδικό εκείνη την εποχή. Επικεντρώθηκε στο προσκήνιο, πετυχαίνοντας τον έντονο φωτισμό του. Το φόντο έγινε ανέκφραστο, δυσδιάκριτο. Ένας τέτοιος συνδυασμός παρείχε το οπτικό αποτέλεσμα της προσέγγισης. Φαινόταν ότι τα αντικείμενα ζωντάνεψαν στους πίνακες του Καραβάτζιο. Τα έργα, η βιογραφία του δημιουργού - όλα δείχνουν ότι εργάστηκε για ώρες για να σχεδιάσει τις πιο μικρές λεπτομέρειες που φαίνονται ασήμαντες με την πρώτη ματιά.
Πρώιμη δημιουργική περίοδος
Ο καλλιτέχνης, δημιουργώντας τους πρώτους διάσημους πίνακές του, παίζει το ρόλο ενός καινοτόμου, αμφισβητώντας τις καθιερωμένες παραδόσεις, τις οποίες δεν αρνείται στο μέλλον. Την περίοδο από το 1591 έως το 1995, δημιουργεί τόσο διάσημους πίνακες όπως "The Laute Player", "Bacchus", "Boy with Fruit". Παρεμπιπτόντως, το Ερμιτάζ είναι ένα υποχρεωτικό μέρος για επίσκεψη για όσους αρέσουν τα έργα που έγραψε αυτή την περίοδο ο Καραβάτζιο. Η γκαλερί παρέχει στους επισκέπτες την ευκαιρία να θαυμάσουν το Λαούτο.
Όλους αυτούς τους πίνακες, που έχουν πάρει υπερήφανη θέση στη δημιουργική κληρονομιά του Μιχαήλ Άγγελου, τους ενώνει η προσέγγιση στην επιλογή των ηρώων. Κατά κανόνα, αυτοί είναι άνθρωποι "από το πλήθος". Ο Καραβάτζιο ζωγραφίζει με χαρά πορτρέτα απλών νεαρών ανδρών, σαγηνεύοντας με την αισθησιακή και ταυτόχρονα τραχιά ομορφιά τους, μεταφέρει στο χαρτί τις εικόνες αγοριών «από τους ανθρώπους». Απεικονίζει μουσικούς του δρόμου και εμπόρους, τσιγγάνους και δανδήδες.
Ο διάσημος ζωγράφος ασχολείται επίσης με το θέμα της βίας, όπως αποδεικνύεται από καμβάδες όπως «Judith and Holofernes», «The Sacrifice of Abraham». Μερικά αποΟι πίνακές του που περιέχουν βίαιες σκηνές είναι ακόμη και τρομακτικοί, καθώς ο συγγραφέας δίνει τη μέγιστη προσοχή στον νατουραλισμό.
Αργότερα έργα του καλλιτέχνη
Μεγάλη αξία έχουν και οι πίνακες που δημιουργεί ο δημιουργός τα τελευταία χρόνια της ζωής του. Για παράδειγμα, ζωγραφίζει έναν ολόκληρο κύκλο καμβάδων, κύριος χαρακτήρας των οποίων είναι ο Άγιος Ματθαίος. Το πιο γνωστό από αυτά είναι «Η κλήση του Αποστόλου Ματθαίου». Ο θρύλος του Ευαγγελίου ζωντανεύει σε ένα άθλιο δωμάτιο, άνθρωποι από τους ανθρώπους που αγαπά η ιδιοφυΐα γίνονται συμμετέχοντες στη διάσημη σκηνή. Δημιουργεί επίσης άλλα έργα αφιερωμένα σε αυτό το θέμα από τον Καραβάτζιο, η ζωή και ο θάνατος του Αγίου Ματθαίου γίνονται πλοκή για αυτόν περισσότερες από μία φορές.
Δρόμος προς τον θάνατο
Παρά την αναγνώριση που έλαβε το ταλέντο του πλοιάρχου κατά τη διάρκεια της ζωής του, περνά τα τελευταία του χρόνια κρυμμένος από τις αρχές. Ο Μιχαήλ Άγγελος βρίσκεται επανειλημμένα στη φυλακή, κατηγορούμενος για διάφορα εγκλήματα. Αφού σκότωσε έναν άνδρα σε μια μονομαχία, φεύγει κρυφά από τη Ρώμη, ταξιδεύοντας από πόλη σε πόλη. Ο καλλιτέχνης περνά λίγο χρόνο στη Μάλτα, λέγεται ιππότης και στη συνέχεια φεύγει για τη Νάπολη. Ο θάνατος τον κυριεύει σε ηλικία 39 ετών, αιτία του οποίου είναι η ελονοσία.
Ενδιαφέροντα γεγονότα
Οι φωτογραφίες δεν είναι το μόνο που πήραν οι σύγχρονοί μας από τον Καραβάτζιο. Έργα, αυτοπροσωπογραφίες μπορούν να πουν πολλά για αυτόν, αλλά η έρευνα των ερευνητών παρέχει ακόμα πιο ολοκληρωμένες πληροφορίες. Για παράδειγμα, είναι γνωστό ότι ο Ιταλός δεν παντρεύτηκε ποτέ, δεν άφησε απογόνους. Πιστεύεται ότι προτιμούσε τις ομόφυλες σχέσεις, κάτι που επιβεβαιώνεται έμμεσα από την αγάπη του για την εικόνα του ημίγυμνουαγόρια.
Είναι ενδιαφέρον ότι γυρίστηκε μια ταινία για τη ζωή και τον θάνατο του Καραβάτζιο, που κυκλοφόρησε το 1986. Ο Sean Bean ερμηνεύει το ρόλο του άντρα με τον οποίο ο καλλιτέχνης έχει ρομαντική σχέση. Πουθενά, εκτός από την ταινία "Caravaggio", ο ηθοποιός δεν έπαιξε περισσότερο έναν ομοφυλόφιλο.
Σήμερα, δεν μπορούν να αγοραστούν πίνακες του Caravaggio. Αλλά οποιοδήποτε από αυτά θα άξιζε περίπου 100 εκατομμύρια δολάρια αν ήταν σε δημοπρασία.
