"Το μαγικό ραβδί του μαέστρου" είναι το όνομα ενός από τα μαθήματα μουσικής σύμφωνα με το πρόγραμμα των G. P. Sergeeva και E. D. Kritskaya. Το περιεχόμενό του είναι μεταβλητό και στις περισσότερες περιπτώσεις προγραμματίζεται να διεξαχθεί στην πέμπτη τάξη. Σκεφτείτε ποιο υλικό χρησιμοποιείται από τους δασκάλους κατά τη διάρκεια αυτού του μαθήματος, πώς αποκαλύπτεται το θέμα και ποιες ευκαιρίες υπάρχουν στη διεξαγωγή αυτού του μαθήματος.
Δεύτερη ή πέμπτη τάξη;
Μεθοδολογικές εξελίξεις των μαθημάτων μουσικής, που παρουσιάζονται στον χώρο του Διαδικτύου, προσφέρουν το μάθημα «Το μαγικό ραβδί του μαέστρου» στην πέμπτη, σπανιότερα στη δεύτερη τάξη. Στο πέμπτο, κατά κανόνα, γίνεται γνωριμία με διάφορα είδη ορχήστρας, τα μουσικά όργανα της συμφωνικής ορχήστρας επαναλαμβάνονται και στερεώνονται. Η ιστορία για το ρόλο του μαέστρου σε αυτό το μπλοκ περιεχομένου αποδεικνύεται κατάλληλη και μπορεί να παρουσιαστεί με διαφορετικούς τρόπους - ως ιστορική σημείωση, μια ιστορία για το νόημα του επαγγέλματος, τον ρόλο αυτού του ειδικού στη σύγχρονη μουσική κ.λπ.
Η Β' τάξη γνωρίζει τον μαέστρο στο πλαίσιο της μελέτης του μουσικού θεάτρου και των βασικών του ειδών - όπερα και μπαλέτο. Εδώ, η διεύθυνση ορχήστρας σπάνια παρουσιάζεται ως ξεχωριστό θέμα, αλλά ως ειδική έκκλησηαυτού του είδους η δημιουργία μουσικής είναι επίσης δυνατή.
Ποιος είναι μαέστρος, τι είναι η σκυτάλη του μαέστρου και πώς να το πουν στα παιδιά
Η λέξη "μαέστρος" προέρχεται από το γαλλικό "να διευθύνω, οδηγώ". Στα αγγλικά, ο αρχηγός της ορχήστρας δηλώνεται με τον όρο μαέστρος. Η κύρια λειτουργία ενός μαέστρου είναι να ρυθμίζει το ρυθμό, το ρυθμό και να συντονίζει τα μέρη όλων των οργάνων μεταξύ τους, δημιουργώντας έναν ενιαίο ήχο της ορχήστρας.
Ο μαέστρος βρίσκεται στη βάση της ορχήστρας, σε μια μικρή εξέδρα - τον άμβωνα, από όπου βλέπει όλα τα μέλη της ορχήστρας, και αυτά - τις χειρονομίες και τις εκφράσεις του προσώπου του. Όταν παίζει μουσική, είναι με την πλάτη του στον θεατή. όλες οι κινήσεις του είναι εξαιρετικά σημαντικές για την ορχήστρα - μερικές φορές η κίνηση των ματιών και των φρυδιών είναι αρκετή για να αρχίσει ο μουσικός να παίζει ή να αλλάξει την ένταση του ήχου του οργάνου του.
Ο ρόλος του μαέστρου στη μουσική του 19ου-21ου αιώνα είναι τεράστιος, σήμερα όχι μόνο ρυθμίζει την τεχνική πλευρά του θέματος της μουσικής απόδοσης, αλλά παρουσιάζει και τη δική του ερμηνεία ενός μουσικού κομματιού. Υπό αυτή την έννοια, ένας μαέστρος είναι ένας ολοκληρωμένος διερμηνέας και όσο πιο φωτεινή είναι η προσωπικότητα και το ταλέντο του, τόσο πιο ενδιαφέρον είναι να ακούς αυτό ή εκείνο το κομμάτι.
Για τα περισσότερα παιδιά στο γυμνάσιο (χωρίς βασική μουσική εκπαίδευση), ο ρόλος αυτού του μουσικού είναι εξαιρετικά ασαφής, όπως και η ανάγκη να ηγηθεί μιας ορχήστρας. Η δραστηριότητά του στην αναπαράσταση των μαθητών περιορίζεται στην ενεργητική κίνηση των χεριών, που συχνά τους κάνει να χαμογελούν και την αντίστοιχη κινητική αντίδραση. Ο δάσκαλος καλείται να εξηγήσει όσο το δυνατόν περισσότερο την έννοια της διεξαγωγής.πιο προσιτό και διαδεδομένο. Αυτό γίνεται συγκρίνοντας τον μαέστρο με έναν μάγο που κάνει θαύματα, αναγκάζοντας την ορχήστρα να παίζει ομαλά και τη μουσική να κυλά σε ένα ενιαίο αρμονικό ρεύμα. Η εκμάθηση απλών ρυθμικών κινήσεων με τη βοήθεια των χεριών μπορεί να βοηθήσει σε αυτό: μεγέθη δύο, τριών και τεσσάρων.
Το ραβδί του μαέστρου είναι ένα μαγικό ραβδί
Όταν διευθύνει μια ορχήστρα, ένας μαέστρος χρησιμοποιεί συνήθως μια σκυτάλη.
Με τη βοήθειά του στήνεται το ρυθμικό μοτίβο, εμφανίζονται εισαγωγές και η απαιτούμενη ένταση για όλα τα όργανα της ορχήστρας. Η σκυτάλη του μαέστρου δεν άρχισε να χρησιμοποιείται αμέσως - προηγήθηκαν άλλα αντικείμενα και μέθοδοι ελέγχου των μουσικών. Μέχρι τον 19ο αιώνα τον ρόλο του έπαιζε το battoota ή τόξο του βιολιού. Το πρώτο ήταν ένα μεγάλο ραβδί με το οποίο ο μαέστρος χτυπούσε στο έδαφος, υποδεικνύοντας τον ρυθμό και το ρυθμό του ήχου. Το Battuta ήταν ατελές, ο ήχος του συχνά έπνιγε τη μουσική.
Στις συμφωνικές ορχήστρες του XVII-XVIII αιώνα. ο ρόλος του μαέστρου έπαιζε συχνά το πρώτο βιολί - ο κύριος μουσικός της ορχήστρας. Με τη βοήθεια ενός τόξου, έδειξε την εισαγωγή και τα κύρια σημεία που έπρεπε να προσέξουμε όταν παίζουμε μουσική.
Όταν η ορχήστρα επεκτάθηκε, το πρώτο βιολί δεν μπορούσε πάντα να αντεπεξέλθει στο έργο του συντονισμού ολόκληρης της ομάδας, έτσι ο μαέστρος έγινε ο υποχρεωτικός αρχηγός της. Το μαγικό ραβδί του μαέστρου έρχεται σε βοήθειά του - η μαγεία του συνίσταται στην πλήρη αφωνία, αλλά στην πιο ακριβή ευγλωττία - καθοδηγείται απόόλη η ορχήστρα. Ταυτόχρονα, η ίδια είναι μάλλον σύμβολο, γιατί κάθε μαέστρος μπορεί να οδηγήσει μουσικούς χωρίς αυτήν.
Μαέστρος μουσικού θεάτρου
Το μουσικό θέατρο είναι κατά κύριο λόγο θέατρο όπερας και μπαλέτου. Το μαγικό ραβδί του μαέστρου εδώ όχι μόνο ελέγχει την ορχήστρα, αλλά καθοδηγεί επίσης τους καλλιτέχνες στις πράξεις και τους αριθμούς τους.
Μπορείτε να κατανοήσετε τον ρόλο αυτού του ειδικού σε ένα μάθημα μουσικής με τη βοήθεια βίντεο κλιπ από σκηνές μπαλέτου ή όπερας. Οι μαθητές πρέπει να δουν πώς το μαγικό ραβδί του μαέστρου από τον λάκκο της ορχήστρας καθοδηγεί ολόκληρο το καστ των χορευτών, των σολίστ και της ορχήστρας. Ένα ζωντανό βίντεο, για παράδειγμα, το "Sleeping Beauty" του P. I. Ο Τσαϊκόφσκι που παίζει το Εθνικό Θέατρο της Βιέννης σάς επιτρέπει να νιώσετε κυριολεκτικά τη μαγεία της μουσικής, τις μαγικές δυνάμεις του μαέστρου, να εντυπωσιάσετε με τη φύση αυτού που συμβαίνει στη σκηνή. Αυτό είναι πολύ σημαντικό για τους μαθητές όταν εξοικειώνονται με την κλασική μουσική.
Διεύθυνση Χορωδίας
Κατά κανόνα, η διεύθυνση χορωδίας στα μαθήματα μουσικής σπάνια συζητείται. Αλλά όταν μαθαίνει το ρεπερτόριο του τραγουδιού, ο δάσκαλος χρησιμοποιεί πάντα χειρονομίες. Αυτό σημαίνει ότι τα παιδιά έρχονται τακτικά αντιμέτωπα με τη χειρονομία του μαέστρου χωρίς να συνειδητοποιούν το νόημά της. Η εκμάθηση απλών ρυθμικών μοτίβων θα σας βοηθήσει να κατανοήσετε και να φανταστείτε τον εαυτό σας ως μαέστρο.
Εξάλλου, οι μαθητές μπορούν να χρησιμοποιήσουν χειρονομίες για να δείξουν το ύψος των ήχων και τη δυναμική. Βασικές γνώσεις διεύθυνσης δεν είναι μόνο η γνωριμία με το μουσικό επάγγελμα, αλλά και η εκπαίδευση συντονιστικών δεξιοτήτων.
Διευθυντής ορχήστρας
Συχνά το θέμα είναι «Μαγικό ραβδίμαέστρος» είναι ένα είδος κλειδιού για την ιστορία για τους τύπους της ορχήστρας. Το συμφωνικό κυριαρχεί εδώ - δεν είναι μόνο η πιο ολοκληρωμένη σύνθεση μουσικών οργάνων, αλλά και η κορυφή της μουσικής δημιουργίας.
Τα όργανα που απαρτίζουν την ορχήστρα μπορούν να επαναληφθούν στο θέμα «Μαγικό ραβδί του μαέστρου» (κατά κανόνα, αυτό γίνεται με παιχνιδιάρικο τρόπο - με τη μορφή γρίφων, μίνι εργασιών κ.λπ.). Μια ιστορία για το ρόλο ενός μαέστρου είναι επίσης δυνατή στην περιγραφή στρατιωτικών, συγκροτημάτων χάλκινων πνευστών, μικρών συνόλων - κουαρτέτα, κουιντέτα. Παρουσία ώρας τάξης ή εξωσχολικού χρόνου, μπορείτε να συζητήσετε με τους μαθητές για τη διαφορά στη διαχείριση αυτών των τρένων. Σε διαφορετικούς τύπους ορχήστρας, το μαγικό ραβδί του μαέστρου μπορεί να αλλάξει τις λειτουργίες και την εμφάνισή του, είτε γίνεται το τόξο και ο λαιμός του πρώτου βιολονίστα (σε σύνολα δωματίου), είτε αποκτώντας την εμφάνιση ενός διακοσμημένου ραβδιού σε μια μπάντα στρατιωτικής πορείας.
Διάσημοι μαέστροι
Οι μαθητές πρέπει να μιλήσουν για τους εξαιρετικούς μαέστρους του κόσμου. Πολλοί σπουδαίοι συνθέτες έχουν διευθύνει σε παραστάσεις των έργων τους, ενώ μερικοί υπήρξαν και εξαιρετικοί μαέστροι. Εδώ μπορούμε να αναφέρουμε τους Βιεννέζους κλασικούς, που οι ίδιοι οδήγησαν τις ορχήστρες που ερμήνευαν τις συμφωνίες, τις όπερες, τα κουαρτέτα τους κ.λπ., τους μεγάλους μαέστρους του εικοστού αιώνα (στη φωτογραφία - A. Toscanini).
Σύγχρονοι διάσημοι μαέστροι του κόσμου στο «Μαγικό Ραβδί Μαέστρου» θα πρέπει να ονομαστούν και, αν υπάρχουν επιπλέον ευκαιρίες, να παρουσιαστούν σε προβολές βίντεο - Β. Γκέργκιεφ, Β. Σπιβάκοφ, Γ. Μπασμέτ και πολλοί άλλοι.
Χρειάζεται μαέστρος η δημοφιλής μουσική;
Φυσικά και το χρειάζεσαι. Είναι αλήθεια ότι η μαέστρος σε στυλ τζαζ, ροκ και μοντέρνας ποπ όπου ακούγεται ζωντανή μουσική (που εκτελείται σε όργανα και όχι σε υπολογιστή ή μίξερ) είναι απλά άχρηστη (οργανώνει πιο σύνθετα μουσικά κείμενα). Ο ντράμερ ορίζει πάντα τον ρυθμό και το ρυθμικό μοτίβο, έτσι εκτελεί τις λειτουργίες του μαέστρου. Η ποπ και η ροκ μουσική, την οποία οι μαθητές συχνά γνωρίζουν πολύ καλύτερα από την κλασική μουσική, αρχίζει επίσης να εμφανίζεται ελεγχόμενη, διευθυνόμενη και η γνώση των κλασικών είναι σχετική σε άλλα πλαίσια.
Σχετικά θέματα του προγράμματος ως συνέχεια της συζήτησης για τη σημασία του μαέστρου στη μουσική
Συνέχεια το θέμα της διεύθυνσης συχνά προτείνεται από τη γνωριμία με την εικόνα του Λ. βαν Μπετόβεν. Η μετάβαση από το «Το μαγικό ραβδί του μαέστρου» στις «Εικόνες του αγώνα στην τέχνη» μας κάνει να στραφούμε στην 5η συμφωνία του Μπετόβεν, στη θεματική της ανάπτυξη και στη σημασιολογία. Η ηχηρή και δυνατή ορχήστρα Μπετόβεν είναι μια ζωντανή ηχητική απεικόνιση που πρέπει να παρουσιαστεί σωστά. Εδώ είναι επίσης δυνατό να συνεχιστεί το μαγικό ραβδί του μαέστρου με νίκες στην τέχνη - πάλι με το παράδειγμα της ιδιοφυΐας του Μπετόβεν, της σκληρής πάλης του με την κώφωση, του θριάμβου της μουσικής και της ζωτικότητας (στην 9η συμφωνία). Δεδομένου του θεματικού σχεδίου, αυτό θα είναι μια γενίκευση και το αποτέλεσμα ολόκληρου του κύκλου μαθημάτων που είναι αφιερωμένα στη συμφωνική μουσική.
Ποιες εργασίες μπορούν να λυθούν όταν διεξάγετε ένα μάθημα με θέμα «Το μαγικό ραβδί του αγωγού»
Κάθε μάθημα ξεκινά με τον στόχο και τους στόχους του μαθήματοςσχεδίαση. Έχοντας καθορίσει την πλευρά του περιεχομένου, ο δάσκαλος θα μπορεί να ελέγχει πιο εύκολα την ανάπτυξη του εκπαιδευτικού υλικού και τη διαμόρφωση των απαραίτητων ικανοτήτων που αναπτύσσονται κατά τη διάρκεια μιας εκπαιδευτικής συνεδρίας ή ενός ολόκληρου κύκλου.
Ο κύριος στόχος που υποδεικνύεται στη μεθοδολογική ανάπτυξη του μαθήματος "Το μαγικό ραβδί του αγωγού" είναι ο σχηματισμός μιας ολιστικής άποψης μεταξύ των μαθητών σχετικά με έναν από τους παρακάτω καταλόγους:
- τύποι ορχήστρας;
- συμφωνική ορχήστρα και τα κύρια όργανά της;
- δραστηριότητες ορχήστρας;
- θέατρο όπερας και μπαλέτου, κ.λπ.
Οι εργασίες επικεντρώνονται στην ανάπτυξη των ικανοτήτων των μαθητών και ποικίλλουν ανάλογα με το περιεχόμενο του μαθήματος:
- Δημιουργήστε μια εις βάθος κατανόηση του ρόλου του μαγικού ραβδιού του μαέστρου στην όπερα και το μπαλέτο (συμφωνική ορχήστρα ή είδη ορχήστρας).
- Εξηγήστε τη θέση και το ρόλο του μαέστρου στην κλασική μουσική.
- Εισαγάγετε την ιστορία της διεύθυνσης ορχήστρας και τη σκυτάλη.
- Εισαγάγετε τις λειτουργίες του μαγικού ραβδιού ενός μαέστρου σε μια ορχήστρα.
- Δείξτε την έννοια του επαγγέλματος γνωρίζοντας τους διάσημους μαέστρους του κόσμου.
- Εισάγετε τους μαθητές στις βασικές αρχές της διεύθυνσης.
Αυτές οι παραλλαγές εργασίες συμπληρώνονται από άλλες που προέρχονται από άλλα στάδια του μαθήματος (για παράδειγμα, τραγούδι, ανάγνωση μουσικής ή αναθεώρηση υλικού από προηγούμενα μαθήματα).
Το θέμα που καλύπτεται είναι απεριόριστο και δεν μπορεί να συμπεριληφθεί σε μία ακαδημαϊκή ώρα. Ο ρόλος του μαέστρου είναι τόσο πολύπλευρος που είναι σχεδόν αδύνατο να τον πει κανείς, να τον δείξει και να τον εξηγήσει σε ένα μάθημα. Μπορείτε να εμβαθύνετε το θέμα σε σχετικάμαθήματα («Εικόνες αγώνα και νίκης στην τέχνη»), καθώς και κατά τη διάρκεια εξωσχολικών και εξωσχολικών δραστηριοτήτων, όπως η παρακολούθηση ζωντανών συναυλιών συμφωνικής μουσικής, παραστάσεις όπερας και μπαλέτου.
